到老都能被看見！爺奶時代劇團，用戲劇讓長輩走出自己的世界

（圖片來源／畢嘉士基金會）

撕掉標籤　走進彼此生命

劇團的前身是生命故事繪本。指導老師孫華瑛在課堂上觀察到一個有趣的現象：「高學歷的、高收入的、高社經地位的會坐同一排；生病的、不識字的、做工的會同坐一排；介於中間者也很自然地會坐在一起，同溫層的你我區分，是大腦的本能，隨著年齡增長越難撼動，但，我覺得這樣很可惜。」

孫華瑛認為，長輩既然願意踏出家門參與活動，就表示他希望與人群互動，那我們可不可以讓人跟人的相處更好一點？於是，注入了一點小心思，「比如，老是說自己什麼都不會的阿嬤，我刻意讓她戴上廚師的高帽子，把她的低自尊拉高到另一個層次，邀請不同世界的夥伴來看一看，這個他們覺得土土的人，其實很能幹，什麼事都自己來，沒人幫她坐月子，她就自己學煮麻油雞；我反問大家的經驗，其他人就會開始設身處地去想、去同理。」相互看見的過程，像是觸媒，衝破長輩原本制式化去看待人的視野。孫華瑛說：「慢慢地就會發現有人開始離開座位，走到對面去欣賞別人的繪本，動作快的人會主動幫動作慢的人剪照片，這些畫面都好美。」

（圖片來源／畢嘉士基金會）

你是珍貴的　留下希望的種子

然而，要將生命故事搬演上台，沒有想像中順利。受到「老了就別作怪，老人要低調」社會傳統觀念的影響，進入劇團階段，長輩一個接著一個退出。督導林春惠不覺得可惜，反而慶幸能接住留下來的人。他覺得陪伴和接納，是支撐這些人留下來的力量。「曾阿嬤每次來都穿同一件衣服，有股味道在身上，志工阿姨帶他去換衣服，細微的關照感動阿嬤，後來她就知道出門要換衣服，甚至還去燙了頭髮；阿得生病後不能清楚表達，我們沒有因為他半邊中風不讓他演，反而在過程裡不斷地給予掌聲，後來他就不再懼怕了。」志工俊富也有相同感觸，「我可以感覺阿得很渴望有人接近他，他會很期待看到我，然後跟我擊掌。」春惠常聽長輩說：多謝你，都會來跟我開講(聊天)。春惠露出欣慰的眼神，接著說：「原來，接納的力量，這麼偉大。」

（圖片來源／畢嘉士基金會）

一開始沒有劇本，孫華瑛帶著志工收集長輩們的故事、了解他們的成長背景，歷經許多挑戰。像胡奶奶原本不太願意提他的歌女生涯，因為早年歌女被稱為「唱歌查某」，世人眼光不是很好，透過面對自己的過程，才答應將故事呈現在舞台。「阿得沒辦法說很多，唱《天黑黑》時，他會想起母親，每次唱都會掉眼淚，我們的解讀是，他很有感覺，眼淚是他表達情緒、也是他可以掌握的方式，一定要被看見甚至被肯定，於是『天黑黑』的歌詞就變成阿得的台詞。」過程裡，團隊鼓勵長者分享個人生活經驗，認真對待每個故事、沒有尊卑貴賤之分。

『我嘸讀冊』是阿葉阿嬤的口頭禪，和阿得一樣在團體裡常常覺得自己不重要，但又渴望被關注。「我們沒有因為阿葉阿嬤的沒自信忽略他，我們傾聽他講述小時候撿香蕉葉當柴燒的辛酸史，她發現講出來，竟然沒有人笑他，還把她講出來的事情寫進劇本，」孫華瑛說，受到重視，不是阿葉阿嬤生命裡的常態，我們把反常變成正常，她會得到不同的思考模式，讓阿葉阿嬤、阿得，也讓其他人知道：要去肯定、接納、包容每個人身上的不完美，是這個戲劇想要達到的「昇華」。

共學場域 　人生新境界的起點

「老了，還可以學什麼？」是團隊排練時反覆思考的課題。「來到共學的場域，依舊以自我為中心，這樣高齡化的社會參與，它的意義與價值無法被凸顯，」孫華瑛笑著說，幸好，戲劇是高度合作的藝術創作，轉念間長輩們學會「互助」：會主動幫忙提詞、記動作；聽到有人說洩氣話，會立刻打斷他的念頭。「驕傲的、自卑的，都各自走出自己的世界。」

志工在戲裡也有角色。惠珠本身是合唱團成員，由她扮演年輕時的胡奶奶，四處走唱，不辭辛苦懷孕，為養家活口趕場上台；俊富是警官身分退休，由他扮演曾是情報員的張爺爺，提著皮箱跟監創辦《自由中國》雜誌的雷震。「和長輩互換角色、互相看見，惠珠和俊富不只是志工而已，參與其中的他們也很有共鳴，他們也在『共學』。」

「爺奶時代劇團」戲劇作品《我的時代．我的歌》除了3月在永大樂林居舉行首演，也在屏東展開社區巡演。爺奶們想成為榜樣，享有資源後，他們希望回饋社會。「阿得中風後沒有把自己關在家裡，每堂課都參加，從不缺席，還挑戰高難度的演戲，他的亮相就是很重要的示範，」孫華瑛說，對觀眾而言，他們會發現，原來老人可以做的事情這麼多，原來跟我年紀相仿的這些人都在做這些事情；「演出的長輩也有收穫，他們會發現，原來我老了還有用，這個『有用』可以引發很多效應。」

從解構到建構，隨著一次次的演出，幾位爺奶的心像被洗滌一般，宛如新生！

 

（圖片來源／畢嘉士基金會）

作者：畢嘉士基金會　出處：畢嘉士基金會

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