2026年「本屋大賞」提名作品,陳列在書店中。翻攝X帳號@Kino_Marugame
據南韓媒體近日報導,現代人不愛閱讀,日本人也不例外,在這種情況下,書本銷售腰斬、書店數量銳減,不過,日本出版業靠著「活用故事IP」,積極參與電影、戲劇與遊戲等書本改編作品,儘管必須承擔更多商業風險,但事實證明,他們已經走出一條新活路。
據韓媒《中央日報》報導,過去常有傳言「日本人連搭地鐵都在看書」,如今這種景象越來越少見,在短影音與AI普及的情況下,世界各國都出現「遠離書本」的情況,日本也不例外。
1996年是日本出版業的巔峰期,當時全國雜誌市場規模高達1兆5600億日圓,到了2024年僅剩4119億日圓,不到4分之1,單行本銷售也從1996年的1兆9百億日圓,滑落至2025年的5900億日圓,直接腰斬。
書店數量同樣大幅減少,從2003年超過2萬家,到2024年僅剩1萬家左右,出版社則從2001年的4424家,減少至2020年的2907家,不過,大型出版社屹立不搖,包括講談社、集英社、角川與小學館持續擴張,其中角川與集英社年營收均超過2千億日圓。
日本出版業繼續存活的原因是什麼?光雲大學文化產業學系教授姜泰雄(강태웅,音譯)分析,答案不是書本銷售,而是「故事IP」(智慧財產權),在小說與漫畫改編的電影、戲劇與遊戲當中,日本出版社居於核心地位,積極進行投資或直接投入製作。
刷新日本電影票房紀錄的《鬼滅之刃》是絕佳案例,這部動畫劇場版的製作委員會,由動畫發行公司Aniplex、動畫製作公司ufotable,以及原作出版社「集英社」共同組成,雖然集英社因此承擔投資風險,但最終獲得可觀收益。
日本動畫電影《鬼滅之刃無限城篇第一章猗窩座再來》劇照。索尼影視娛樂/美聯社
集英社的出版銷售仍然驚人,曾連載《灌籃高手》與《七龍珠》、至今仍持續連載《航海王》的漫畫雜誌《週刊少年Jump》,每週發行量超過1百萬冊,不過,該出版社約有3分之1的營收,來自於IP事業,而非書本銷售,漫畫角色周邊商店「Jump Shop」已在日本開設15家門市,近期更在首爾龍山站的購物商場「I'Park Mall」舉辦快閃活動。
日本出版業龍頭角川5年前在東京近郊,打造了一座複合型文化空間「角川武藏野博物館」,結合圖書館、動畫博物館與藝術畫廊,號稱「日本最大流行文化據點」,原本寧靜的鄉村地區,如今年輕人絡繹不絕。日本的出版社已不侷限於印刷書本,不斷思考如何「活用原創故事版權」。
本月6日,日本「2026年本屋大賞」公布入圍名單,包括文學作家湊佳苗的最新推理小說《曉星》,以及醫師作家夏川草介的醫療人文小說《伊比鳩魯的處方箋》,均受到矚目。
日本的文學獎眾多,「本屋大賞」之所以特別,就是因為「如何運用故事IP」,比起作品的文學性,更重要的是故事能否被市場接受,本屋大賞的評審不是作家或文學評論家,全部都是書店職員。
在接下來兩個月左右的時間,約600至700名書店員工,將閱讀10本入圍作品,投票結果於4月9日揭曉,經過書店員工的評選,幾乎保證了作品的「閱讀趣味性」,得獎作品的銷量很可能暴增。在紙本書式微的時代,日本出版業靈活轉換形式,同時守住「說故事」的本質,開創新活路。
《灌籃高手》、《七龍珠》與《航海王》等漫畫,紅遍海內外。圖2011年國際艾美獎頒獎典禮。美聯社